【谢赫六法分别指哪些】“谢赫六法”是中国古代绘画理论中的重要概念，最早由南朝画家谢赫在其著作《古画品录》中提出。这六个标准不仅对古代绘画艺术具有指导意义，也对后世的美术理论产生了深远影响。以下是对“谢赫六法”的总结与解析。
一、谢赫六法内容概述
谢赫提出的“六法”是评价和创作绘画作品的六个基本标准，它们分别是：
1. 气韵生动
2. 骨法用笔
3. 应物象形
4. 随类赋彩
5. 经营位置
6. 传移模写
这些原则从不同的角度对绘画艺术进行了系统化的规范，强调了艺术表现的全面性与技巧性。
二、六法详解（附表格）
| 序号 | 六法名称 | 含义解释 |
| 1 | 气韵生动 | 强调作品要有生命力和精神气质，画面人物或景物要活灵活现，富有感染力。 |
| 2 | 骨法用笔 | 指绘画中线条的运用要有力、有骨，讲究笔法的刚柔、粗细变化，体现笔墨功力。 |
| 3 | 应物象形 | 要求描绘对象要符合其真实形态，既要准确又要不失艺术加工，做到形神兼备。 |
| 4 | 随类赋彩 | 根据事物的类别进行色彩搭配，色彩使用要合理、协调，增强画面的表现力。 |
| 5 | 经营位置 | 指构图布局，即画面中各元素的位置安排要有章法，整体结构和谐美观。 |
| 6 | 传移模写 | 强调临摹学习的重要性，通过模仿前人作品来掌握技法，并在此基础上创新。 |
三、总结
“谢赫六法”不仅是古代绘画的评判标准，也是指导绘画实践的重要理论依据。它涵盖了艺术表现的多个方面，包括形象塑造、笔墨运用、色彩处理、构图布局以及临摹学习等。虽然这些理论诞生于千年前，但至今仍对现代绘画创作和艺术教育具有重要的参考价值。
通过理解并应用“谢赫六法”，可以帮助我们更好地欣赏和创作具有传统韵味的中国画作品。